Improvisasjonsteater for barn: En kreativ aktivitet

11 januar, 2020
Improvisasjonsteater er en morsom aktivitet for barna som hjelper dem med å utvikle et bredt spekter av ferdigheter og evner. I tillegg hjelper det dem å oppnå mål på en underholdende måte.

Improvisasjonsteater kan tjene som et kraftig pedagogisk og utviklingsmessig verktøy for barn. Utover å lære dem om teater og skuespill, kan improvisasjonsteknikkene de lærer fungere som en verdifull ressurs når de brukes i dagliglivet.

Å spille skuespill og improvisere i klasserommet og andre steder stimulerer barnas kreativitet. Det fremmer tenkeferdigheter og bruk av kroppen som et uttrykksmiddel.

Improvisasjon er kjernen i all kunstnerisk skapelse. Ved hjelp av denne teknikken kan barn utforske en verden av muligheter mens de lærer om omgivelsene, klassekameratene og seg selv.

Til syvende og sist innebærer improvisasjonsteater å leke en lek med spesifikke regler. Gjennom denne leken får barna fordype seg i emosjoner, følelser og virkelighet. Å improvisere er å fokusere på “her og nå” og kan som sådan forstås som en øvelse i oppmerksomhet.

Improvisasjonsteater for barn

Hovedmålet med improvisasjonsøvelser for barn er å lære å improvisere, men det er andre også. I denne artikkelen skal vi se på andre viktige mål for hver øvelse.

Det er viktig å minne barn om at mens de improviserer, er det viktige å “gi slipp”. Dette lar dem forstå at du noen ganger må være i stand til å ikke overtenke ting og bare la dem skje.

Barn som opptrer

Gruppeimprovisasjon med musikk

  • Antall barn: du trenger minst fire barn i gruppen.
  • Alder: fire og oppover.
  • Anbefalt varighet: fem minutter. Hvis det er flere barn i gruppen, vil det trenge mer tid.
  • Improvisasjonsmål: utvikle kroppslige uttrykk gjennom musikk. Å gjenskape og utforske musikalske rytmer med kroppen. Å la seg bli revet med av musikken. Å observere andre og fokusere.

Sett på en livlig sang og form en sirkel med barna. Først må du oppmuntre dem til å følge bevegelsene dine. Begynn med å gjøre enkle og repeterende bevegelser i takt med musikken, og la barna etterligne deg.

Deretter utfører barna tur på å en bevegelse (også i takt med musikken), og de andre må etterligne den. Veiled øvelsen ved å velge barnet som tar ledelsen.

Hvis de føler seg blokkerte, minn dem på at det viktige er å improvisere, å ikke tenke for mye og bli revet med av musikken.

Improvisasjonsteater for barn: utforske rommet

  • Antall barn: du trenger minst fire eller fem barn i gruppen.
  • Alder: seks og oppover.
  • Anbefalt varighet: 10 minutter. Hvis det er flere barn, trenger du mer tid.
  • Improvisasjonsmål: legge merke til ens fysiske og emosjonelle tilstand. Å få kontakt med andre. Å uttrykke egne følelser mens man oppdager andres.

Instruer barna til å gå gjennom hele scenerommet med noen grunnleggende regler. De bør prøve å fylle hele området. De skal forbli like langt fra hverandre, noe som betyr at det ikke skal være store gap mellom dem, og de skal heller ikke være gruppert for tett sammen.

Når de går gjennom rommet, fortell hva de skal gjøre. Her er noen av retningslinjene:

  • Gå i stillhet, bare se på deg selv og se hvordan du føler deg mens du er forsiktig så du ikke kolliderer med noen av de andre.
  • Fortsett å gå og begynn å få øyekontakt med andre. Tenk på hvordan du føler deg og hva som framprovoserer vår øyekontakt med andre.
  • Når barna hører et klapp, skal de hilse på partneren nærmest dem. Begynn med en kort hilsen, og hver gang hilsenen blir mer livlig.
  • Legg til emosjonelle situasjoner som skal utspilles, for eksempel å gå mens du er glad, trist, sint eller redd.

Den statiske scenen

  • Antall barn: du trenger minst fire barn i gruppen.
  • Alder: seks og oppover.
  • Anbefalt varighet: mellom 15 og 20 minutter. Hvis det er flere barn, trenger du mer tid.
  • Improvisasjonsmål: arbeide i stillhet. Lage dine egne karakterer og en gruppescene. Lære å observere og gå lenger enn utseende. Koble til andre og komme til enighet. Jobbe med kroppslige uttrykk.

Del barna i grupper. Hvis det er flere barn som skal inkluderes i aktiviteten, kan du danne mer enn to grupper.

Barn på scenen

Denne aktiviteten består av å jobbe i grupper for å lage en statisk scene, noe liknende et 3D-bilde. Mens den ene gruppen lager sitt bilde, skal de andre barna holde seg stille med ryggen vendt mot dem. Når bildet er fullført, snur de andre barna seg og ser lydløst på det.

For å lage den statiske scenen, må gruppen bestemme hvem som skal spille hvilken karakter, historien de vil skildre, og hvilken handling hver av dem skal utføre i bildet.

Etter å ha sett bildet en liten stund, bør de andre barna rekke opp hendene og gjette på hva de ser. De kan gjette hvem karakterene er, hva de gjør og hva som skjer i den totale scenen.

Til slutt, gi barna som lager bildet et signal om å bringe scenen til live ved å begynne å bevege seg. De kan deretter forklare hva som skjedde i scenen og sammenligne det med hva skuespillerne gikk for, og hvordan det så ut for de andre.

For å konkludere …

Til slutt er det viktig å huske at det i improvisasjonsteater for barn er viktig å understreke mindfulness og viktigheten av å tenke på klassekameratene.

Elevene skal også læres å være like rause med seg selv som de er med andre. Det er ikke noe rom for å dømme. Til syvende og sist er målet å la dem bli revet med av disse nye sanseintrykkene.

  • Daste C.; Jenger, Y. y Voluzan, J. (1978). El niño, el teatro y la escuela. Madrid: Villalar.
  • Eines, J. y Mantovani, A. (1997). Didáctica de la Dramatización. Barcelona: Gedisa.
  • Navarro Solano, M. (2007). Drama, creatividad y aprendizaje vivencial: algunas aportaciones del drama a la educación emocional. Cuestiones pedagógicas, 18, 163-174. https://idus.us.es/xmlui/bitstream/handle/11441/12845/file_1.pdf?sequence=1
  • Núñez Cubero, L. y Romero, C. (2004). La educación emocional a través del lenguaje dramático. Addenda a la II Ponencia: Los lenguajes de las Artes. Escenas y Escenarios en Educación, XXII-Site-Sitges Conference.
  • Núñez Cubero, L.; Bisquerra Alzina, R.; González Monteagudo, J. y Gutiérrez Moar, M.C.(2006). Emociones y educación: una perspectiva pedagógica. En J.M. Asensio; J. Carrasco García; L. Núñez Cubero y J. Larrosa (Coords.) La vida emocional. Las emociones y la formación de la identidad humana (171-196). Barcelona: Ariel.
  • Tejerina, I. (1994). Dramatización y teatro infantil. Dimensiones psicopedagógicas y expresivas. Madrid: Siglo XXI.
  • Vieites, M. F. (2017). La Pedagogía Teatral como Ciencia de la Educación Teatral. (UVIGO). Universidad de Vigo. Pontevedra. España. Revista Educaçao & Realidade, Porto Alegre 42 (4): 1421-1544. Recuperado de http://www.scielo.br/pdf/edreal/v42n4/2175-6236-edreal-62918.pdf
  • Laferriere, G. (1999). 11 La pedagogía teatral, una herramienta para educar. Educación social1, 55.  Recuperado de https://core.ac.uk/download/pdf/39108274.pdf